PSAROKOKALO MAGAZINE, LIVE ACTION
NE ME QUITTE PAS
Όταν η μνήμη και η ιστορία εισβάλλουν στον παράδεισο
Συνέντευξη με τον Karim Huu Do
« Η ταινία αποδεικνύει ότι η πραγματική παγκόσμια ειρήνη απαιτεί την επούλωση των βαθιών, προσωπικών τραυμάτων που αφήνει πίσω της η αποικιοκρατία. Μας υπενθυμίζει ότι δεν μπορεί να υπάρξει διεθνής αρμονία όσο τα άτομα κουβαλούν ακόμη το βάρος της συστημικής βίας.»
Ο Karim Huu Do—Ελβετός σκηνοθέτης μαροκινής και βιετναμέζικης καταγωγής—έχει οικοδομήσει τη φήμη του πάνω σε μια σπάνια ικανότητα: να μετατρέπει τη συναισθηματική ένταση σε ποιητικές, υπνωτιστικές εικόνες. Αναγνωρισμένος από το Dazed Magazine ως ένας από τους πιο υποσχόμενους νέους δημιουργούς παγκοσμίως και τιμημένος με τον τίτλο του New Director of the Year από τα βραβεία Shots, ο Huu Do υπογράφει στο "Ne Me Quitte Pas" μια τολμηρή, οπτική οδύσσεια.
Τοποθετημένη στο κομβικό έτος του 1962, η ταινία παρακολουθεί έναν πρώην Βέλγο στρατιώτη στο Κονγκό και την Αφρικανή αγαπημένη του, καθώς καταφεύγουν σε ένα απομονωμένο μεσογειακό νησί αναζητώντας μια ιδιωτική ουτοπία, μακριά από τους διωγμούς και τη βαριά σκιά της ιστορίας. Πρόκειται για ένα καθηλωτικό φιλμ-εμπειρία που ισορροπεί ανάμεσα στον ρεαλισμό και το όνειρο, αποσπώντας την Ειδική Μνεία για την Ειρήνη "Irini" στο Psarokokalo ISFF.
Συνέντευξη με τον Karim Huu Do
Η Κριτική Επιτροπή σημείωσε ότι η πραγματική ειρήνη απαιτεί την επούλωση των τραυμάτων της αποικιοκρατίας. Πώς συλλάβατε την έννοια της "ειρήνης" όταν η συστημική βία καταδιώκει τους χαρακτήρες ακόμα και στο πιο απομονωμένο καταφύγιό τους;
Η πρώτη έμπνευση ήταν το τραγούδι του Jacques Brel—μια απεγνωσμένη προσπάθεια να κρατηθείς από κάποιον που έχεις ήδη χάσει. Ο Matthias δημιουργεί ένα καταφύγιο για την Awa, αλλά δεν υπάρχει πραγματική ειρήνη εκεί, γιατί βασίζεται στην άρνηση. Αυτό παραλληλίζεται με την αποικιοκρατία: μια εμμονική κατοχή και άρνηση απελευθέρωσης, που αφήνει στους αποικιοποιημένους μια βαθιά απώλεια γης, ταυτότητας και εαυτού. Το νησί δεν είναι τόπος ειρήνης, αλλά μια οπτασία. Η ειρήνη δεν ξεκινά με τη λήθη, αλλά με το θάρρος να κοιτάξουμε το παρελθόν όπως ακριβώς ήταν.
Η ταινία ξεχωρίζει για την υπνωτιστική visual γλώσσα της, ανάμεσα στον υπερρεαλισμό και το όνειρο. Πώς κατασκευάσατε αυτό το αισθητικό σύμπαν;
Δεν θα το έλεγα υπερρεαλισμό. Αντλεί από σκηνοθέτες όπως ο Tarkovsky και ο Kobayashi, αλλά κυρίως από τη λογοτεχνία του κινήματος Négritude και τον Aimé Césaire. Ο Césaire αντιμετώπισε τη βία μέσα από μια γλώσσα σπάνιας ομορφιάς. Ήθελα να δείξω τον τρόμο μέσα από την ομορφιά—η ομορφιά σε ελκύει ώστε να κοιτάξεις αρκετά ώστε να αρχίσεις να ακούς. Όπως έγραψε ο Césaire: «La justice écoute aux portes de la beauté» (Η δικαιοσύνη ακούει στις πόρτες της ομορφιάς).
«Η ειρήνη δεν ξεκινά με τη λήθη,
αλλά με το θάρρος να κοιτάξουμε το παρελθόν όπως ακριβώς ήταν.»
Μπορεί ο έρωτας να λειτουργήσει ως καταφύγιο απέναντι στην ιστορία ή η αποικιοκρατική βία εισβάλλει αναπόφευκτα;
Πιστεύω στον έρωτα ως καταφύγιο. Είναι μια από τις λίγες δυνάμεις που δημιουργούν ζωή εκεί που υπήρξε καταστροφή. Όμως ο έρωτας δεν μπορεί να αντικαταστήσει την αλήθεια. Ο Matthias αγαπά την Awa, αλλά η αγάπη του είναι μπλεγμένη με ενοχή και άρνηση. Προσπαθεί να χτίσει έναν τόπο έξω από την ιστορία, όμως δεν υπάρχει "έξω" από την ιστορία. Η αληθινή αγάπη μεταμορφώνει, αλλά μόνο όταν αντιμετωπίσεις πρώτα την αλήθεια.
Πώς μετατρέψατε το φυσικό τοπίο σε έναν σιωπηλό "τρίτο χαρακτήρα";
Το μεσογειακό τοπίο—το φως, η θάλασσα, η άμμος—αντιπροσωπεύει την ελπίδα του Matthias για μια νέα αρχή. Αντίθετα, οι μνήμες του Κονγκό είναι πυκνές, υγρές και κλειστοφοβικές, με μια κόκκινη γη που μοιάζει να αιμορραγεί. Σταδιακά, αυτή η διάκριση καταρρέει. Η φωτιά εισβάλλει στο τοπίο του φωτός. Η μνήμη μολύνει τον παράδεισο, γιατί όσο μακριά κι αν ταξιδέψεις, κουβαλάς το παρελθόν μέσα σου.
Τι σημαίνει για εσάς η διάκριση "Irini" στο Psarokokalo ISFF;
Σημαίνει πολλά, γιατί δείχνει ότι η ιστορία άγγιξε την επιτροπή. Σε έναν κόσμο κατακλυσμένο από εικόνες πολέμου και εκτοπισμού, η πληροφορία συχνά μας αποχαυνώνει. Στον κινηματογράφο, μια ιστορία μπορεί να σταματήσει αυτή τη ροή και να μας ζητήσει να σταθούμε μπροστά σε ένα πρόσωπο και μια μνήμη. Αν η ταινία κάνει έστω έναν άνθρωπο να σταματήσει για ένα λεπτό και να αναλογιστεί το παρελθόν, αυτό είναι ήδη σημαντικό.
Συγγραφέας Σουλτάνα Κουμούτση